Tomie Ohtake - Catálogo da Exposição Cor e Corpo - Curadoria Carlonia de Angelis e Paulo Miyada - Medidas 32 x 23 cm - ricamente ilustrado

Fotografia na arte brasileira séc. XXI, mostra o trabalho de 39 artistas que tem a fotografia como eixo central de sua obra. O livro vai além da foto em si e apresenta diversas pesquisas e desdobramentos que envolvem a fotografia na arte: a fotografia como materialidade, como registro da ação do tempo, como imagem, memória, construção de imaginário, paisagem, corpo, ação e objeto. Investigando o fazer fotográfico e suas fronteiras, o livro revela a vastidão de práticas e pensamentos deste território e questiona o lugar da fotografia na arte. 400 páginas, capa dura, 30 x 24 cm - 2 kg.

O Brasil de Thomas Ender 1817 - Gilberto Ferrez - Obra de referência para compreender a obra do artista - Edição de 1976 com 327 páginas - Formato 27 x 34 cm - Capa Dura com sobre capa

Fang - Livro organizado por Glaucia S. Cohn e J. Peter Cohn -Publicado pela Dan Galeria - 1984 - Idioma Português/ Inglês - 144 páginas - Ilustrado em cores - Capa dura com sobrecapa

Ismael Nery - Livro de Antonio Bento, 158 páginas, formato 31 x 26 cm - Fartamente ilustrado em cores com obras do artista - capa dura com sobre capa

Gilberto Ferrez - A Fotografia no Brasil 1840 - 1900 - Fundação Nacional de Arte, Rio de Janeiro, 1985, 248 páginas - Medidas 29 x 21,5 cm - Profusamente ilustrado com fotos preto e branco dos fotógrafos mais importantes do século dezenove.

Tomie Ohtake - Importante e raro livro de Casimiro Xavier de Mendonça com Prefácio de P. M. Bardi - projeto editorial e gráfico de Ricardo Ohtake, totalmente ilustrado, com 247 páginas - Capa dura com sobrecapa - 1983 - Peso: 2,5 Kg. - Formato: 30 x 33 cm - Português/Inglês

IONE SALDANHA – Livro totalmente ilustrado. “Ao combinar desenhos, estudos, pinturas e experimentação nos mais variados suportes – ripas, bambus, bobinas e empilhados -, a mostra apresenta um recorte panorâmico da trajetória da artista, colaborando com a merecida introdução de IONE na história da arte brasileira recente.” Medidas 30 x 25 cm, 135 págs, em português e inglês.

Sergio Camargo. Liber Albus - ("livro branco "em latim) é a quarta monografia devotada à obra de Sergio Camargo. Diante da oportunidade de editar um novo livro sobre o artista sentiu-se a necessidade de evitar a criação de "mais um", bem como negar a intenção de se realizar uma publicação mais exaustiva do que as anteriores. Decidiu-se então que esta publicação fosse sobre o primeiro segmento de real relevância na trajetória do artista: os relevos de madeira e tinta branca. Este volume abarca o período de 1962 a princípios dos anos 1970 e com esse partido apresenta uma visão mais aprofundada e generosa sobre esse trabalho de Sergio Camargo. Livro trilíngue Português / Inglês / Espanhol, capa dura, amplamente ilustrado, 288 páginas em papel couché, medidas: 33 x 25 cm

BEATRIZ MILHAZES: PINTURA, COLAGEM. A realização da exposição "Beatriz Milhazes: pintura, colagem" é motivo de grande satisfação para a Pinacoteca do Estado de São Paulo, um museu que tem como um de seus principais objetivos a promoção da arte contemporânea brasileira. Milhazes é hoje uma das mais relevantes expoentes da arte brasileira de sua geração, reconhecida não apenas no Brasil, mas também no exterior. A presente obra traz a público seu trabalho por meio de uma cuidadosa seleção de obras, algumas das quais provenientes de coleções européias, que permite compreender sua já consagrada trajetória artística. Capa dura, amplamente ilustrado, medidas 24 x 31 cm, 190 páginas.

Liberdade - Carlos Vergara. A questão da liberdade, presente ao longo da trajetória do artista, é a indagação central da exposição. “Para onde foram essas pessoas? Quem passou por lá? O que repercutiu na história do Brasil?”, pergunta Carlos Vergara. “Por que não tentar olhar sem preconceitos para um assunto tão estranho como a implosão de um presídio? A princípio, de maneira apressada, parece que a liberdade foi conquistada, mas não. Em uma sociedade complexa, existem várias portas de entrada para discutir o conceito e a conquista da liberdade. Uma dessas portas pode ser a grade da prisão, usada como metáfora ou como metonímia da coisificação e do aprisionamento do ser humano, trabalhar nesse assunto é também implodir a idéia de a arte ter um território só seu desligado do real”, afirma Carlos Vergara. Medidas 30 x 24 cm, capa dura com sobrecapa, 152 páginas.

Gonçalo Ivo - Aquarelas - As perspectivas do horizonte, o céu, as árvores, as janelas e as texturas são temas fundamentais da obra do artista e ressurgem em aquarelas, trabalhadas a partir da cor. Gonçalo Ivo tem obras nas coleções da Pinacoteca do Estado de São Paulo, Museu Nacional de Belas Artes, Union de Banques Suisses, entre outros. Edição trilíngüe: português, inglês e francês, Capa dura, formato 29x23 cm, 168 paginas.

Artur Luiz Piza - Livro fartamente ilustrado, com reproduções de 139 gravuras de piza. "A obra gráfica produzida pelo artista remonta a um imaginário ainda tributário das vertentes surrealistas (marcas de seus desenhos e pinturas de início de carreira), até alcançar a maturidade que a consagrou, caracterizada por uma geometria sempre atenta à graça e à experimentação." Formato 25x19 cm - 222 págs.

Iberê Camargo - Catálogo da exposição Iberê Camargo – moderno no limite, na Fundação Iberê Camargo, que teve itinerância também pelo Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba. Editado em 2008 pela Fundação Iberê Camargo. Impressão em 4 cores - Edições em português e espanhol, ambas bilíngues - Formato 30 x 25 cm, 132 páginas.

Carlos Bracher - Um Resistente da Pintura - Retrospectiva da produção de mais de 50 anos do artista. Sem aderir a nenhum movimento vanguardista, com propostas de utilização de novas ferramentas, bracher permaneceu fiel ao uso de telas, tintas, pincéis e cores - Formato: 28x23cm, Amplamente ilustrado, 107 páginas.

Debret e o Brasil - obra completa. Esta é a edição revista e ampliada do mais bem-sucedido livro de arte brasileira do século XIX. Trata-se do primeiro catálogo raisonné da monumental obra realizada no país pelo francês Jean-Baptiste Debret, o mais famoso artista estrangeiro a pintar o Brasil. Com 720 páginas e mais de 1.300 imagens, este volume ilustra a totalidade dos trabalhos do artista, fruto de uma longa pesquisa. Edição de luxo, capa dura, com sobrecapa, medidas 32 x 28 cm

Antonio Henrique Amaral. Livro catálogo da exposição realizada na Pinacoteca do estado São Paulo, um dos principais artistas brasileiros do século XX. Com cerca de 160 trabalhos, sendo 80 telas e 80 obras sobre papel, a obra oferece ao público um panorama da carreira do artista, desde seus primeiros desenhos e gravuras das décadas de 1950 e 1960, passando por uma sucessão de fases em que a pintura se torna central no trabalho do artista. Livro amplamente ilustrado em papel couché, 263 páginas, medidas 28 x 24 cm

Arte brasileira do século XX - Tridimensionalidade - Este excepcional livro reúne colaborações dos críticos Annateres Fabris, Fernando Cochiarale, Celso Favaretto, Tadeu Chiarelli e Frederico Morais que analisam a produção escultórica brasileira em quatro grandes capítulos, desde 1922: modernismo; abstracionismo, concretismo, neoconcretismo e tendências construtivas; novas figurações e arte conceitual; e anos 1980 e 1990. Capa dura com contracapa, formato: 29x29 cm, 264 páginas.- Este excepcional livro reúne colaborações dos críticos Annateres Fabris, Fernando Cochiarale, Celso Favaretto, Tadeu Chiarelli e Frederico Morais que analisam a produção escultórica brasileira em quatro grandes capítulos, desde 1922: modernismo; abstracionismo, concretismo, neoconcretismo e tendências construtivas; novas figurações e arte conceitual; e anos 1980 e 1990. Capa dura com contracapa, formato: 29x29 cm, 264 páginas.

Anita Malfatti - Referência obrigatória para os estudiosos do modernismo brasileiro, de Anita ao Museu, de Paulo Mendes de Almeida, apresenta uma síntese dos principais eventos artísticos da cidade de São Paulo na primeira metade do século 20. A narrativa tem início na exposição de 1917 de Anita Malfatti e avança, de forma linear, até a inauguração do Museu de Arte Moderna de São Paulo, no final da década de 1940. Formato: 26x19 cm, ricamente ilustrado, 251 páginas.

Leda Catunda, 1983 - 2008. Esta obra apresenta a primeira retrospectiva da artista Leda Catunda que, nas últimas duas décadas e meia (1983-2008), marcou o cenário artístico brasileiro com suas obras vibrantes e coloridas. Livro em capa dura, 180 páginas, 31 x 24 cm.

Amélia Toledo - As Naturezas do Artifício de Agnaldo Farias, um dos grandes críticos da arte contemporânea brasileira, mergulha nos mais de 50 anos de trabalho da artista e nos revela todo oseuuniverso - Apresenta um estudo aprofundado da obra da artista e aborda as temáticas: 'espaço', 'tempo' e 'matéria e cor'. A partir desses três temas, analisa cada obra ou conjunto de obras, mostrando as diversas relações que é possível estabelecer com elas. 320 páginas, formato 30 x 24 cm - capa dura com sobre capa.

Iberê Camargo - Mestre moderno. Catálogo de exposição realizada no Centro Cultural Banco do Brasil RJ jul/out 1994 e na Galeria Iberê Camargo Porto Alegre nov/dez 1994. Formato: 30,5x25 cm, amplamente ilustrado, 83 páginas. (Livro com uma mancha amarelada na parte superior de todas as páginas, mas de forma
alguma afeta o conteúdo da obra).

Di Cavalcanti 120 anos - No Subúrbio da Modernidade – Catálogo da mostra realizada na Pinacoteca do Estado de São Paulo. São mais de 200 obras, entre pinturas, desenhos e ilustrações, que marcaram seis décadas de uma movimentada trajetória. Medidas 28 x 23 cm, 324 páginas.

Ianelli - Os caminhos da figuração - Neste livro "Estão reunidas as mais significativas obras de sua fase figurativa, pintadas ao longo das décadas de 1940 a 1960, obras que revelam toda a expressividade e o talento do jovem pintor... A década de 1950 é decisiva na sua busca pelo essencial, a estrutura figurativa ainda permanece, mas sua obra caminha em direção à geometrização" - Capa dura, 142 páginas, formato: 23 x 29 cm

O Construtivismo Afetivo de EMANOEL ARAÚJO - Raízes ", prefácio de P.M. BARDI, introdução de C.P. VALLADARES, texto de JACOB KLINTOWITZ; 1981. Livro em capa dura, 156 páginas em papel couché, obra amplamente ilustrado, medidas 30 x 24 cm

Carlos vergara - Carlos vergara está de volta, mas só de passagem, como todo viajante. Em 2003, quando ganhou uma grande retrospectiva no Santander Cultural, o artista foi aos Sete Povos das Missões para começar um novo trabalho. Em São Miguel, usou tecidos para gravar, como se fizesse uma impressão, as marcas das ruínas da antiga redução jesuítica. Passou os anos seguintes repetindo esse processo, chamado monotipia, em destinos como Capadócia, Pompeia, Cazaquistão, Índia e Turquistão. Em cada viagem, escolhia um determinado lugar e estendia seus lenços e panos para registrar os vestígios do chão e do que mais lhe atraísse o olhar. Os trabalhos dessa jornada deram origem à série "Sudário", que agora são apresentados no retorno desse artista viajante. Capa dura, formato: 29x26 cm, ricamente ilustrado, 239 páginas.

Vik Muniz - Catalogue Raisonné 1987 - 2015 "obra completa de Vik Muniz, de 1987 até 2015. Além de todo o conteúdo da primeira edição, lançada em 2009, este livro, agora bilíngue (inglês/português) mostra também todas as novas séries e obras do artista criadas ao longo dos últimos 6 anos. Nessa edição de luxo - com 2 volumes contidos em uma caixa - do maior catálogo raisonné dedicado a um artista contemporâneo brasileiro, o leitor encontrará quase 1.200 obras, que representam mais de 1.600 imagens, reproduzidas em página inteira, permitindo um contato com os materiais utilizados, tão importantes no impacto de seu trabalho". Medidas 33 x 28 cm.

Iconografia e Paisagem. A coleção cultura inglesa reúne 100 obras de arte essencialmente associadas à pintura brasileiras do século XIX. Mesmo dentre os dez únicos trabalhos que foram executados já no século XX, oito antecedem o fim da Primeira Guerra Mundial, fazendo parte portanto do universo estético que provinha do período monárquico. Livro ricamente ilustrado, capa dura com sobrecapa, medidas 28 x 22 cm, 257 páginas.

Krajcberg - Catálogo da Exposição na Fundação Cultural de Curitiba - Formato 27x26cm, ilustrado, 63 páginas

Milton Dacosta. por Vera Beatriz Siqueira e Ileana Pradilla Cerón, ano 2005, Ed. Pactual, fartamente ilustrado. Magnífico livro sobre as obras e a vida do renomado pintor. Edição de luxo, capa dura, com 228 páginas, medidas 27 x 29 cm.